La Fundación de Marta Ortega (Inditex) abre su biblioteca al público

Madrid – La Fundación Marta Ortega Pérez (Fundación MOP), institución cultural promovida por la actual presidenta no ejecutiva del grupo Inditex, sigue afianzando su posición como agente dinamizador de la escena cultural de Galicia, y de referencia dentro del ecosistema de la moda, en esta ocasión con la apertura al público de su biblioteca especializada. Un centro de documentación en el que actualmente se atesoran más de 5 500 volúmenes sobre moda y fotografía de moda, que podrán ser consultados a partir de ahora por cualquier persona interesada.

Como parte de una iniciativa que ha venido cocinándose a fuego lento desde que, allá por abril de 2022, y tras el gran éxito que terminó por suponer aquella primera exposición fotográfica dedicada a la obra de Peter Lindbergh, se terminase por constituir la Fundación MOP, y de erigir ese Centro MOP desde el que la institución concentra su actividad, a lo largo de estos últimos años se han venido atesorando por parte de la entidad cultural una ingente cantidad de volúmenes especializados en sus dos principales campos de actuación: moda, y fotografía de moda. En concreto, y según cifran desde la misma organización cultural, más de 5 500 volúmenes, entre libros, revistas y catálogos, que ahora podrán ser consultados de manera pública, y física, por estudiantes, investigadores o por cualquier amante de la moda en general.

Para poder hacerlo, se deberán cumplir de antemano dos únicos requisitos: el primero, contar con una edad mínima no inferior a los 16 años; y el segundo, solicitar hacerlo a través de la página online oficial de la Fundación MOP. Una plataforma en la que ya se ha habilitado, dentro de la sección dedicada a la biblioteca, el servicio de reserva de cita previa. Única vía que se ha habilitado para poder bucear entre los fondos de la biblioteca, que únicamente podrán ser consultados de manera presencial, tras completar ese proceso de reserva de cita, desde el que se permitirá a cada interesado acceder por un tiempo máximo de hasta una hora a la biblioteca, para consultar hasta un máximo de hasta tres ejemplares de sus fondos, y que deberán escogerse en el mismo momento de confirmar la reserva. Un proceso para el que se ha habilitado una “estantería virtual” a la que se han incorporado las portadas de todos y cada uno de los volúmenes de la biblioteca disponibles para ser consultados, servicio para el que han comenzado a repartirse turnos con fecha para a partir del próximo 6 de marzo.

“Los fondos de The MOP Library conforman un archivo único e imprescindible para conocer la historia de la moda desde finales del siglo XX hasta nuestros días”, y “que, además, irá ampliándose con la incorporación de más de 200 referencias nuevas cada año”, subrayan desde la dirección de la misma Fundación MOP a través de una nota. Unas palabras con las que salen de este modo a poner en especial valor la calidad de sus depósitos documentales, integrados por esos más de 5 500 volúmenes, entre los que no faltan, destacan, “colecciones extensas de los libros de los fotógrafos más relevantes de nuestro tiempo, como Richard Avedon, Nan Goldin o Tim Walker; colecciones completas de las revistas que han definido y siguen definiendo el mundo de la moda, desde el Vogue Italia de Franca Sozzani a System, Purple, Interview o Self Service”; o “catálogos de moda creados por los grandes talentos de la dirección de arte y el grafismo”.

Anna Sui, nueva protagonista de “The MOP Talks”

De manera paralela a la activación de este nuevo servicio de consulta de sus fondos bibliográficos, desde la Fundación MOP continúan ampliando, ejecutando y consolidando su programa de eventos y activaciones, con la convocatoria en esta ocasión de una nueva de sus charlas “The MOP Talks”. Un ciclo de conferencias del que han participado perfiles como los de Milena Busquets, Nick Knight, David Chipperfield, C. Tangana, la modelo Penelope Tree o el director de cine y escritor español Rodrigo Cortés, y que se reactiva en este arranque de 2026 de la mano de la reconocida diseñadora estadounidense Anna Sui.

Programada para el próximo lunes 2 de marzo a las 19:00h, y con entradas (gratuitas) previa reserva disponibles desde este martes 24 de febrero, la conferencia reunirá a la diseñadora estadounidense con la productora Ileen Gallagher, responsable de editar la publicación dedicada a la diseñadora “The Nineties x Anna Sui”. Un volumen para el que se ha contado con contribuciones de Marc Jacobs, Sofia Coppola, Linda Evangelista, Christy Turlington o Steff Yotka, y en torno al que se ha buscado resumir toda la carrera y los mayores éxitos de la reconocida diseñadora estadounidense, cuya vida y obra terminará por servir de hilo conductor para la conferencia. Una charla tras la cual la misma Anna Suir firmará 100 ejemplares del mencionado libro, que podrá adquirirse junto con la reserva de la entrada.

“Anna Sui es, desde su debut en la pasarela en 1991, una de las diseñadoras de moda más reconocidas de Nueva York”, señalan desde la Fundación MOP. “Desde sus icónicas colecciones inspiradas en el espíritu hippie y el ‘grunge’, hasta sus adorados vestidos baby-doll, las colecciones de Anna Sui definieron la moda de los años noventa”, ensalzándola como la “favorita tanto de la Generación Z como de los nostálgicos de la Generación X” y como a una figura clave de la moda de finales del siglo XX; unos años que “siguen siendo un momento muy querido en la moda y la cultura”. “Autodidacta en historia cultural, arte y moda”, las creaciones de Sui se caracterizaban por fusionar los gustos del momento en “música, libros, cine, fotografía y arte”, y reunirlos en torno a unos diseños de entre los que se destacaron “desde los icónicos vestidos lenceros lucidos por las ‘it girls’ del momento, como Winona Ryder y el icono pop Madonna, hasta los vestidos baby-doll favoritos de Kurt Cobain y Courtney Love”. Capítulos destacados de una trayectoria vital y profesional, que han terminado por quedar reflejados en cada capítulo de ese volumen editado por Gallagher para Rizzoli desde el que se detallan “los momentos y tendencias que definieron la época, desde la energía rebelde del punk, el grunge y el rock, hasta el espíritu que hay detrás de sus diseños preppy e inspirados en lo vintage”.