Louis Vuitton presenta desde Seúl su colección Pre-Fall 2023

Madrid – Sobre el constante y suave fluir de las aguas del río Han, arroyo que termina cosiendo las dos orillas sobre las que se separa Seúl, la capital de Corea del Sur, la célebre casa de modas Louis Vuitton terminaba celebrando este sábado, 29 de abril de 2023, el desfile de presentación de su colección de mujer Pre-Fall 2023. Propuesta con la que la casa de modas se aviene a adelantarnos algunas de las novedades y nuevas tendencias que marcarán sus próximas colecciones, antes de que estas terminen llegando a las tiendas, bajo el paraguas de una estudiada colección de pretemporada, nuevamente firmada por la mano y el talento del diseñador francés Nicolas Ghesquière; director creativo de las colecciones femeninas de Louis Vuitton desde el pasado 2013.

Rodeada de la embriagadora e inmersiva atmósfera del puente de Jamsu, cuyo trazado se sitúa escasamente sobre el nivel de las aguas del río Han, y a la sombra de la línea trazada por el puente Banpo, la colección de pretemporada terminaba viendo la luz a lo largo de un evento al que no quisieron faltar invitados de excepción de la misma casa de modas francesa, como la actriz sueca Alicia Vikander, el actor estadounidense Jaden Smith y su madre, la actriz Jada Pinkett, y un amplísimo número de personajes conocidos de Corea, como la cantante coreana Hyein, nueva embajadora de la casa, la actriz y modelo surcoreana Bae Doo-na o Hwang Dong-hyuk, director y guionista surcoreano, especialmente conocido por ser el creador de la popular serie “El Juego del Calamar”. Un creativo que ya no solamente acudió al desfile en calidad de invitado de la casa francesa, sino igualmente como responsable de idear y crear la nueva instalación artística, combinación de efectos de luz y de agua, con la que pasó a contar el punte de Jamsu con motivo de esta presentación de Louis Vuitton en Seúl.

De este modo, y gracias a la mano y a la disruptiva visión de Dong-hyuk, el punte de “Jamsugyo, un punto de unión importante de la ciudad, también se convierte en un personaje” más del propio desfile, explican desde la misma casa de modas francesa a través de un comunicado. “Transfigurado para esta ocasión por Hwang Dong-hyuk”, detallan, el director se convierte en el responsable de dotarlo de una nueva instalación de “ilusión de luz y de agua”, que terminó dotando a la presentación de esa aura de inmaterial modernidad y futurismo a la que tanto, y tan bien, nos tiene acostumbrados Ghesquière como contrapunto al histórico “savoir-faire” del que igualmente hacen gala sus diseños.

Entre herencia y vanguardia

Pasando a poner ya el foco en el sentido mismo de la propuesta, y en las singularidades que terminaron por caracterizar esta última colección de Ghesquière firmada para Louis Vuitton, nos encontramos frente a una colección que desde la misma casa francesa no dudan a la hora de elevar como una muestra y una materialización de todo ese conjunto de valores de los que, esgrimen, viene a ser sinónimo la casa. Valores que, en sus líneas más generales, arraigan en la tradición y en la herencia de su propia historia, siendo estos los factores que le sirven para asentarse con fuerza sobre unos cimientos, que no dudan a la hora de impulsar y de expandir hasta el terreno de la innovación y de la vanguardia.

Defendiéndose de este modo, y a través de esta colección, como una histórica casa de modas con la mirada permanentemente puesta en el futuro, y garante de una artesanía abierta a las últimas innovaciones en cuanto al diseño y a la tecnología, Ghesquière ha terminado por presentar una completa propuesta desarrollada sobre una heterogénea paleta cromática, compuesta a base de tonalidades que avanzan desde los verdes y azules eléctricos, a amarillos, rojos y beige, junto a los siempre atemporales negros y blancos. Tonos que veremos reflejados sobre una igualmente amplia sucesión de prendas, de entre las que se destacan los conjuntos de faldas con cazadoras holgadas, los distintos modelos de mono de inspiración tanto de paracaidista como en el mundo del motor, los tops con ese vertiginoso escote en forma de “V” de Vuitton, los distintos modelos de traje de pantalón y chaqueta de corte sastre y los vestidos y conjuntos de líneas amplias y fluidas. Piezas con las que Ghesquière consigue fusionar las inspiraciones venidas de una infinidad de lugares y de épocas, para terminar dando forma a una identidad propia, sin que podamos claramente separar los elementos y las piezas que puedan haberse visto inspiradas en periodos como la Grecia Clásica, hasta el Seúl y la actual Corea. Un trabajo digno de mención, con el que la casa de modas francesa logra una vez más volver a reivindicar sus orígenes como casa atemporal, cuya historia se empezó a gestar a través de la creación de los más delicados baúles y maletas que vieran la luz a comienzos de la segunda mitad del siglo XIX.

“La colección Louis Vuitton Pre-Fall 2023 es una historia de ida y vuelta”, la del viaje que va desde “una imagen a una idea, de la herencia a la innovación, de la convicción al descubrimiento... Un flujo creativo de ida y vuelta a través de los cimientos mismos de la Maison”, explican desde la misma firma de modas. La propuesta se eleva así como una defensa de sus propios “orígenes como fabricante de baúles”, cuyos mismos “principios hoy sirven como catalizadores para la confección” de todas sus propuestas de moda y de complementos. “Una filosofía” arraigada en el principio de la idea de “viaje”, “aplicada a la sofisticación francesa”, y a un “savoir-faire impecable que, sin embargo, permanece abierto a la confrontación” y a la vanguardia. De este modo, añaden, “la colección Prefall 2023 se mueve de un lado a otro de la imaginación”, con unos “elementos esenciales” que “adquieren un nuevo aspecto”, unas “nuevas características”, evolucionando en la misma poética simbología que adquiere el mismo río Han, y moviéndose al mismo tempo incesante al que oscila su puente de Jamsugyo. Una obra “de arquitectura viva que existe en armonía con los caprichos del agua”, en “una alegoría perfecta de la transformación”, como idea sobre la que igualmente se asienta la identidad misma de esta colección.