“Pomellato, le Joaillier Révolutionnaire“
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Pomellato presenta su primera exposición en París en el Palais de Tokyo, un homenaje al papel singular de la Maison en redefinir lo que la joyería puede ser: más libre, más audaz, más alegre y profundamente conectada con la vida de las mujeres. Comisariada por Alba Cappellieri, directora del Departamento de Diseño de Joyería del Politécnico de Milán, “Pomellato, Le Joaillier Révolutionnaire” traza una constelación de revoluciones de estilo, artesanía, color, imagen y la mujer, a través de los códigos creativos que han dado forma a Pomellato desde su fundación en Milán en 1967.
Incluso el nombre es una declaración. “Pomellato” es la palabra italiana que designa a un caballo con un pelaje moteado y poco común, un guiño a la pasión por los caballos del fundador Pino Rabolini y al consejo de su padre de “apostar por el caballo ganador” cuando decidió crear su propia empresa. Rabolini eligió el caballo más distintivo: símbolo de movimiento, elegancia innata y fuerza armoniosa, cualidades que acabarían definiendo el carácter de la Maison.
“Pomellato nació en una época de profunda transformación. En la sociedad, la cultura y las artes estaba emergiendo una nueva conciencia, en la que las mujeres reclamaban mayor libertad, independencia y visibilidad”, comenta Sabina Belli, CEO del Grupo Pomellato. “En el fervor creativo que impulsó el prêt-à-porter italiano y el auge internacional del diseño milanés, Pomellato impulsó una visión igualmente transformadora de la joyería: refinada, sensual e inconfundiblemente contemporánea. Esta magnífica exposición celebra el enfoque vanguardista de la Maison hacia el diseño creativo, la artesanía, la feminidad y la creación de imagen.”
Pomellato inauguró un nuevo diálogo entre joyería y moda, como primera Maison de joyería en confiar sus campañas a grandes maestros de la fotografía. La exposición presenta el trabajo de los fotógrafos que forjaron el lenguaje visual de Pomellato: Gian Paolo Barbieri, Helmut Newton, Albert Watson, Horst P. Horst, Snowdon, Javier Vallhonrat y Michel Comte e incorpora por primera vez, dentro de este relato, imágenes de Herb Ritts, en un recorrido que refleja la evolución de la visión de la mujer Pomellato a lo largo de las décadas.
“En los años sesenta, el mundo de la joyería era profundamente tradicional, tanto en su lenguaje estético como en sus significados simbólicos. Pomellato rompió con las convenciones, transformando formas, materiales, técnicas, comportamientos y simbolismos sociales. La exposición está dedicada a estas revoluciones y a la mirada precisa de los fotógrafos que supieron capturarlas y narrarlas magistralmente”, añade la comisaria Alba Cappellieri.
La exposición dedica una sección a cada revolución de Pomellato, en un recorrido inmersivo entre imágenes, patrimonio y colecciones contemporáneas.
La revolución de la imagen
En los años setenta, el imaginario Pomellato capturaba un espíritu experimental, cuando se difuminaban los límites entre las artes y el estilo callejero entraba en el vocabulario visual del lujo, incluyendo la obra visionaria de Gian Paolo Barbieri. A través de su objetivo, la composición rigurosa se funde con una sensualidad típicamente milanesa, retratando una presencia femenina donde la atmósfera y la narrativa son tan esenciales como la propia joya. En los años ochenta, la revolución de la imagen de Pomellato alcanza una audacia madura. El blanco y negro imponente de Helmut Newton introduce un cambio radical: campañas que parecen manifiestos visuales, mujeres como protagonistas, joyas como declaraciones y la publicidad convertida en arte. Una feminidad intensa y libre, que transforma las joyas Pomellato en símbolos del deseo contemporáneo.
En los años noventa, la exposición se despliega como una secuencia expositiva con los fotógrafos que moldearon la identidad visual de la Maison. Albert Watson y Horst P. Horst traducen la discreta sofisticación de Pomellato en una visión coherente de una mujer real: segura, consciente y plenamente dueña de su atractivo.
Herb Ritts aporta su característico claroscuro escultórico, revelando las superficies pulidas de las joyas Pomellato en un lenguaje de piel, sombra y luz. La narrativa continúa con los retratos sensuales de Snowdon, las imágenes innovadoras de Javier Vallhonrat y la mirada de Michel Comte, situada entre el reportaje y la moda, capturando mujeres carismáticas que encarnan el creciente deseo de independencia del decenio.
Juntas, estas campañas constituyen un patrimonio visual único: un archivo donde joyería, cultura de la moda y fotografía de autor convergen en obras creadas para perdurar.
“Siempre he admirado la decisión audaz y visionaria de Pomellato de confiar la narrativa de sus joyas a los más grandes maestros de la fotografía. Su visión creativa, a lo largo de los años, ha capturado la identidad inconfundible de la marca a través de imágenes que permanecen atemporales e imborrables”, declara Vincenzo Castaldo, Director Creativo de Pomellato.
La revolución de la artesanía: cadenas icónicas
La primera revolución de Pomellato se escribe eslabón por eslabón. La Maison transformó la cadena, antes un elemento puramente funcional, en un proyecto creativo y una firma de artesanía de excelencia. Flexibles, táctiles y escultóricas, las cadenas Pomellato encarnan el diálogo entre la tradición orfebre y la inspiración contemporánea, moldeadas y pulidas a mano hasta que el oro fluye con naturalidad sobre la piel. Desde la Gourmette y Boule hasta interpretaciones posteriores como Catene e Iconica, la evolución de las cadenas Pomellato refleja una búsqueda constante de forma, volumen y sensualidad. Celebran la maestría artesanal italiana y los valores esenciales de la Maison: libertad, autenticidad y una feminidad moderna más allá de los estereotipos.
La revolución del estilo: volúmenes escultóricos
Pomellato ha desarrollado un estilo nuevo y disruptivo, reinterpretando la herencia orfebre con una sensibilidad contemporánea. Los volúmenes generosos, las siluetas suaves y las superficies táctiles están concebidos como esculturas para llevar: audaces pero refinadas, completamente hechas a mano para invitar al movimiento y al tacto.
Desde los collares Gemelle de los años setenta hasta la colección Pentagoni, los volúmenes de Pomellato expresan una idea profundamente milanesa de elegancia: aparentemente sencilla, en realidad fruto de una ejecución magistral donde comodidad, sensualidad e inteligencia de diseño son inseparables.
La revolución del color: gemas audaces
Pomellato es color, pionero de la filosofía de las “Free Gems”, desafiando la jerarquía tradicional de las piedras y adoptando una paleta no convencional. En el universo de la Maison, el color se convierte en un lenguaje emocional hecho de combinaciones inesperadas, contrastes atrevidos y formas generosas.
Cortes innovadores —entre ellos el icónico Nudo— dan vida a las gemas, mientras que cabujones emblemáticos como Griffe y Mora elevan la piedra, la abren a la luz y le permiten respirar sobre la piel.
Desde creaciones históricas como Bisanzio y Mosaico, hasta iconos como Nudo y Gemme Superlative, esta visión recorre toda la historia de Pomellato y alcanza su punto culminante en la Alta Joyería, donde la selección meticulosa y las composiciones valientes transforman las gemas en expresiones de carácter, emoción y placer.
La revolución del empoderamiento: Pomellato for Women
La revolución más duradera de Pomellato está dedicada a las mujeres. Desde el principio, la Maison ha creado joyas diseñadas para mujeres que eligen por sí mismas, que buscan independencia, celebran el deseo y marcan logros personales.
Una feminidad inclusiva, poderosa y autodeterminada.
Este compromiso continúa hoy con Pomellato for Women, la plataforma de comunicación y activismo fundada en 2017 con motivo del 50º aniversario de la Maison, destinada a sensibilizar, dar voz y promover cambios en torno a la igualdad de género, abordando desafíos urgentes, comenzando por la lucha contra la violencia de género. Los retratos en la exposición honran a los rostros que han dado presencia al proyecto, y también preservan el legado de las muchas mujeres cuyas historias y espíritu han inspirado a Pomellato desde el inicio.
La exposición se inaugura con una visita privada exclusiva el 23 de junio de 2026 en París. En esta ocasión, Pomellato desvelará también su última colección de Alta Joyería, Pomellato Stile Libero, un nuevo capítulo en la audacia creativa y la excelencia artesanal de la Maison.
Información de la Exposición
Del 24 de junio al 20 de julio de 2026
Palais de Tokyo