Documentales, series y películas que retratan la moda de una forma interesante

El 2024 ha sido el año de los documentales que han ofrecido una visión más profunda del detrás de escena de las empresas de moda, desde un enfoque íntimo sobre la vida de figuras influyentes hasta las tendencias que siguen marcando el rumbo de la industria. FashionUnited hace un repaso de las 12 películas, documentales y series que se estrenaron el año pasado y que ofrecen una perspectiva fascinante del mundo de la moda.

Documental: Diane Von Furstenberg: Definiendo Estilo

El documental "Diane Von Furstenberg: Definiendo Estilo" narra la historia de una de las diseñadoras de moda más destacadas del siglo XX: Diane von Furstenberg. No es solo la creadora que popularizó el icónico "wrap dress", sino también una mujer de negocios. Este documental, ofrece un vistazo íntimo a su trayectoria profesional y a su vida personal. La historia presenta un retrato de una mujer que, pese a numerosos obstáculos, supo sacar el máximo provecho de sí misma y de su carrera en la industria de la moda.

Serie Documental: The New Look

The New Look es una serie de televisión dramática estadounidense compuesta por 10 episodios que retrata el mundo de la moda europea tras la Segunda Guerra Mundial. Balenciaga, Cardin, Givenchy, Chanel y Dior son solo algunos de los diseñadores destacados en esta producción. Estos nombres representan a emprendedores visionarios que abrieron un nuevo camino en la moda femenina. La serie explora en profundidad el entorno político, cultural y el espíritu de la época en el sector de la moda durante los años 40 y 50, analizando especialmente el impacto de la revolucionaria propuesta de Dior para redefinir la silueta femenina.

Serie documental: Cristóbal Balenciaga

La serie de seis capítulos Cristóbal Balenciaga ofrece una visión del exigente mundo de la moda del siglo XX a través de los ojos de uno de los diseñadores más influyentes en la historia de la moda: Cristóbal Balenciaga (1895 – 1972). La serie explora la vida y carrera del modisto, marcadas por sus raíces españolas y la influencia de las tradiciones católicas. Además, aborda temas de gran vigencia en la actualidad, como la corrupción, la falsificación y la entrega de Balenciaga a la excelencia artesanal en un contexto de creciente producción masiva. Asimismo, la serie brinda una perspectiva sobre el papel de los periodistas de moda en publicaciones como Harper's Bazaar y su impacto en el panorama de la moda.

Film: Black Teeth

Cuando pensamos en una sonrisa, probablemente imaginamos dientes blancos y brillantes, pero en el antiguo Japón, una sonrisa hermosa significaba precisamente lo contrario: dientes negros, debido a la tradición del ohaguro. El cortometraje Black Teeth, creado por la diseñadora de moda afincada en Ámsterdam Lisa Konno, ofrece una visión de este ideal de belleza alternativo. La película esboza una imagen estética que se opone de manera radical al concepto dominante que solemos ver en campañas, anuncios y desfiles de moda convencionales.

Film: Rivales

Rivales es un film que entrelaza el amor y el deporte como temas centrales. Aunque se trata de una obra de ficción, refleja una visión de la moda contemporánea. En una era marcada por colaboraciones entre gigantes del retail deportivo como Adidas y Nike, así como de casas de lujo como Chanel y Gucci, los atletas de élite se han convertido en una parte esencial del universo de la moda.

Documental: Belleza Invisible

Invisible Beauty es un documental estadounidense que relata la trayectoria de la modelo y activista Bethann Hardison. Hardison fue una firme defensora de conceptos como la diversidad y la inclusión, términos que en 2024 son ampliamente conocidos pero que, en la década de 1970, eran prácticamente inéditos en la industria de la moda. Invisible Beauty muestra cómo Hardison transformó por completo la idea predominante de que solo existía un único tipo de belleza (piel clara y cabello rubio). A través de diversas campañas, comenzó a abrir el camino para que chicas de todas las tonalidades pudieran hacerse un lugar en el mundo de la moda. Por ejemplo, en 1984 fundó la agencia Bethann Management Agency y, en 1988, junto a su amiga y exmodelo Iman, creó la Black Girls Coalition, ambas iniciativas enfocadas en apoyar a las modelos afroamericanas. A lo largo de su carrera, Hardison ha recibido múltiples reconocimientos, entre ellos el CFDA Founders Award en 2014.

Serie documental: In Vogue: The 90's

Esta serie documental de seis capítulos, In Vogue: The 90's, explora a fondo la cultura de la moda estadounidense de los años 90, marcada por una creciente influencia de otros países, especialmente del Reino Unido, impulsada en parte por la revista británica i-D. La serie analiza cómo esta década transformó para siempre la industria de la moda, destacando casas de moda icónicas como Gucci y modelos de primer nivel como Kate Moss. El documental ofrece un retrato vibrante de los acontecimientos que rodearon a la revista Vogue América, dirigida por la emblemática editora jefa Anna Wintour.

Documental: Brandy Melville y el culto a la moda rápida

El documental Brandy Melville y el culto a la moda rápida narra la historia de la marca de moda Brandy Melville, que durante años ha estado en el centro de polémicas por acusaciones de racismo y discriminación.

Documental: Compra ahora: La conspiración consumista

Compra ahora: La conspiración consumista expone el lado oscuro de la cultura del consumo. A través de un análisis detallado, revela cómo las empresas emplean estrategias de marketing diseñadas para acelerar el ritmo de compra y fomentar el consumismo desmedido, a menudo en detrimento de la producción ética.

Serie: Becoming Karl Lagerfeld

Becoming Karl Lagerfeld es una serie que combina relatos reales y ficticios sobre la vida del icónico diseñador de moda alemán Karl Lagerfeld. El documental profundiza en sus primeros años, su trayectoria en Chanel y su impacto en la cultura de la moda del siglo XXI.

Película: Wicked

La película Wicked se centra en los personajes de Glinda, la Bruja Buena, y la Malvada Bruja del Oeste de El Mago de Oz. Aunque no se trata de un documental, el filme ejerce una notable influencia en el mundo de la moda gracias a sus icónicos vestuarios y su impactante estética visual, que redefine el papel de la Bruja Malvada como un referente en el diseño de moda.

Film: Shame

Shame (عيب) es un cortometraje que aborda los temas de la vergüenza, la identidad y las expectativas culturales. La película explora el conflicto interno de una persona que enfrenta la presión de las normas sociales mientras busca su propia libertad. A través de un estilo visual impactante, que incluye el uso de la moda modesta, el filme invita al espectador a reflexionar sobre el peso de los tabúes sociales y la importancia de la autoaceptación.